早期彩色摄影创新者:Ernst Haas(恩斯特·哈斯)

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恩斯特哈斯(1921年3月2日 – 1986年9月12日)是摄影记者和开创性的彩色摄影师。在他四十年的职业生涯中,他弥合了新闻摄影和使用摄影作为表达和创造力的媒介之间的差距。哈斯除了在二战以后在世界各地的事件多次报道之外,也是彩色摄影早期的创新者。他的形象被“ 生活与时尚 ”等杂志广泛传播,并于1962年成为纽约现代艺术博物馆第一次单一艺术家彩色的主题摄影展,以及同年担任马格南图片社的总裁。(他的摄影作品:【传送】)

早期彩色摄影创新者:Ernst Haas(恩斯特·哈斯)

个人经历

年轻时,哈斯就曾经想到纽约定居。到了纽约之后,他第一个有意义的工作就是为《生活》——最早刊登有关纽约的彩色摄影随笔的杂志工作,这使他造就成为极富天才和创新精神的摄影家。在那时(1

955年),彩色摄影与黑白摄影相比仅是一个次要的媒介,但哈斯感到正是在彩色中他能最好地捕捉到城市的神韵和刺激。

1947年,当罗伯特·卡帕看见恩斯特·哈斯的关于遣返奥地利战俘的照片时,他邀请哈斯到巴黎加入新成立的马格南图片社。这是哈斯事业中一个非常成功的开端,后来他成了同时代最有影响的摄影家之一。[2]

他在维也纳举办的首次个人影展吸引了首都各界的关注。自从哈斯于1951年到达美国以来,曾举办了许多展览,包括在纽约现代艺术博物馆(在那里他是第一个举办彩色作品展览的摄影家),亚洲馆和摄影国际中心举办的一些主要展览。

从那时起,他继续从事彩色摄影,拍摄了威尼斯城、德国、喜马拉雅山、斗牛以及所有令他着迷的美国风情。他这段时期的作品以其轻松柔和的色调,或深沉强烈的阴影来表现情绪,试图调动色彩。

哈斯走上摄影的道路,始于一次偶然的发现。那天,他在整理父亲的遗物时,看到了一张摄自第一次世界大战时期的玻璃底片。哈斯后来回忆说:“它让我想起了我爸爸的那间小暗房,他在里面冲洗照片时的情景就像发生在昨天一样。此时,我觉得有一股力量在推动着自己。”

父亲留下的玻璃底片,引起了哈斯对摄影浓厚的兴趣。后来,当哥哥问他将来靠什么为生时,连一台像样的相机都没有的哈斯脱口而出:“照相机”。于是,哥哥分给哈斯一块20磅重的人造黄油。当时,刚在二战中战败的奥地利粮油奇缺,哈斯用这块黄油,从黑市上换来了平生拥有的第一部相机——Rolleiflex。

1948年,27岁的哈斯加入了马格南图片社。这年,他因发表了一组系列新闻图片《归来的战俘》而一炮打响。此后,他的照片被广泛地刊登在世界各国一些主要杂志上,如《生活》、《假日》、《国家地理》、《巴黎竞赛》等。

哈斯擅长彩色摄影,被誉为“色彩魔术师”。他善于观察自然界微小的变化,拍摄出色彩丰富的照片。一次,他来到一处长满各种颜色的鲜苔和藻类的温泉拍摄。这个温泉地处谷底,清晨的阳光照射在山谷间,形成放射线状的光线效果。哈斯仔细观察,不断捕捉色彩的变化,终于拍到了精彩的照片。

哈斯最著名的作品,是他1953年在《生活》杂志上刊登的《一个神奇城市的面貌》。这组彩色照片,运用幻影和抽象的手法,把纽约这座国际城市表现得色彩缤纷、光怪陆离。

到60年代哈斯主要从事艺术摄影创作,这之后他开始从单幅摄影和组照摄影转向“视听摄影”领域,那是用成组的幻灯片图像经过编辑之后用多台幻灯机投映,在投映过程中可以使作品渐入、渐出、叠加,产生多幅图像的渐变转换效果,再加上音乐和解说。这一时期中哈斯比较著名的“视听摄影”作品有:《花展》和《创造》等。

哈斯的后期作品主要以花和花的细节为拍摄对象,他在1986年去世。但他在新闻摄影和彩色摄影上做出的成绩和贡献,在欧洲和美国的摄影史上都是不可磨灭的。

马格南主席

在1954年,麦格纳姆的第一任总统罗伯特·卡帕在涉及第一次印度支那战争的时候遇害。同年,Werner Bischof在安第斯山脉的一起车祸中死亡。在他们死后,哈斯当选为马格南姆的董事会成员,并自行前往印度支那,以记录战争。

1959年苏伊士大卫“奇姆”西摩去世后,哈斯被评为马格南的第四任主席。作为组织的领导者。哈斯对合作社的使命有了深刻的了解,并鼓励其成员努力追求卓越和创新。他写信给Magnum的成员,写道:

“我们每个人都想采取美丽,醒目,非凡的图片。我们每个人都在努力与自己的风格。变革并不是纯粹由意志力量而来,而是永远不会满足。让我们彼此更加关键:这将使我们更接近。让我们在斗争中找到一个新的共同点,不要遵循我们自己的发明标准。不要覆盖 – 发现!”

彩色摄影技术与创新

虽然哈斯在大部分时间里继续使用黑白电影,但是彩色电影和视觉实验主义成为他摄影的组成部分。他经常采用浅景深,选择性焦点和模糊运动等技术,创造出令人回味的隐喻作品。正如他所说的那样,他变得有兴趣,将对象从现在转变成你想要的东西。“除了描绘的物理地点,人物或物体之外,哈斯还希望反映人们的看法和人类的乐趣。

哈斯支持他的商业可行的新闻摄影,广告和电影静物摄影的冒险个人工作。在这样的作业中,他会制作自己的照片,将他对诗歌,音乐,绘画和冒险的热情翻译成彩色图像。他的声望在上升,哈斯走过了世界,以美国,欧洲,南非和东南亚的表现色彩拍摄。

随着彩色摄影技术的发展和改进,观众对彩色图像的兴趣增加。许多出版哈斯作品的杂志,如“ 生命”,提高了色彩再现的质量,并越来越多地寻求将他的作品纳入媒介。尽管取得了这样的进步,许多摄影师,策展人和历史学家最初都不愿意将彩色摄影作为艺术,考虑到商业技术的起源。

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